Alfred Pellan est un artiste touche-à-tout : peintre, illustrateur, costumier, sculpteur ; toutes les techniques l’interpellent. C’est en France, où il étudie, qu’il découvre l’art moderne, une période artistique où l’art vit de grands changements et où l’on mise sur la liberté. Pellan y étudie entre autres les œuvres de Van Gogh, de Matisse et surtout celles de Picasso. À cette époque au Québec, plusieurs artistes, dont Pellan, contestent les règles et commencent à expérimenter de nouvelles techniques. Tout au long de sa carrière, il a une production multidisciplinaire, allant jusqu’à illustrer des recueils de poésie et concevoir des maquillages, des costumes et des décors pour le théâtre. Alfred Pellan est considéré comme étant un grand maître de la couleur.

Les Bestiaires de Pellan constituent un univers foisonnant de créatures fantastiques. Entre 1970 et 1984, l’artiste québécois a créé une multitude d’œuvres peuplées de ces êtres fictifs. Que ce soit sur toiles ou sur papier, ces animaux hybrides, fruits de son imagination débordante, s’éparpillent dans plusieurs de ses compositions. Pellan a également donné vie à ses bestioles en réalisant de petites sculptures colorées à partir de pierres, transformant ainsi des éléments naturels en êtres « vivants ». Il a même étendu cette recherche à son propre environnement en décorant les murs de sa maison de ces bestiaires singuliers, chaque galet servant de base à une nouvelle créature. Cette série, qui se décline dans une palette de couleurs variées, allant des teintes vives aux tons plus neutres évoquant la pierre, témoigne de la fascination de Pellan pour la métamorphose de la matière et de l’exploration de l’imaginaire.